Jimmy Page

Biografia

Nome completo:         James Patrick Page

Nascimento:                 09 de Janeiro de 1944 (80 anos) - Heston, Middlesex, Inglaterra

Nacionalidade:             Inglês

Gênero(s)                 Hard Rock, heavy Metal

Instrumento(s)         Guitarra

Período em atividade 1947 - Present

Afiliação(ões)        

Sobre Page

Page Tocando uma Gibson.

   James Patrick Page OBE (nascido em 9 de janeiro de 1944) é um músico e produtor inglês que alcançou sucesso internacional como guitarrista e fundador da banda de rock Led Zeppelin . Prolífico na criação de riffs de guitarra , o estilo de Page envolve várias afinações alternativas de guitarra e solos melódicos, juntamente com tons de guitarra agressivos e distorcidos. Também se caracteriza por seu trabalho acústico folk e de influência oriental. Ele é notável por ocasionalmente tocar seu violão com um arco de violoncelo para criar uma textura sonora monótona para a música. 

   Page começou sua carreira como músico de estúdio em Londres e, em meados da década de 1960, ao lado de Big Jim Sullivan , era um dos guitarristas de estúdio mais requisitados na Grã-Bretanha. Ele foi membro dos Yardbirds de 1966 a 1968. Quando os Yardbirds se separaram, ele fundou o Led Zeppelin, que esteve ativo de 1968 a 1980. Após a morte do baterista do Led Zeppelin, John Bonham , ele participou de vários grupos musicais ao longo do tempo. as décadas de 1980 e 1990, mais especificamente XYZ , The Film , The Honeydrippers , Coverdale–Page e Page and Plant . Desde 2000, Page participou de várias apresentações convidadas com muitos artistas, tanto ao vivo quanto em gravações de estúdio, e participou de uma reunião única do Led Zeppelin em 2007, que foi lançada como o filme-concerto de 2012, Celebration Day . Junto com Edge e Jack White , participou do documentário de 2008 It Might Get Loud .

   Page é amplamente considerado um dos maiores e mais influentes guitarristas de todos os tempos. A revista Rolling Stone descreveu Page como "o pontífice dos riffs poderosos" e o classificou em terceiro lugar em sua lista de 2015 dos "100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos", atrás de Jimi Hendrix e Eric Clapton . e ficando em terceiro lugar novamente em 2023, atrás de Chuck Berry e Jimi Hendrix. Em 2010, ele foi classificado em segundo lugar na lista da Gibson dos "50 melhores guitarristas de todos os tempos" e, em 2007, em quarto lugar na lista dos "100 Wildest Guitar Heroes" do Classic Rock . Ele foi incluído no Hall da Fama do Rock and Roll duas vezes: uma vez como membro dos Yardbirds (1992) e uma vez como membro do Led Zeppelin (1995).

Infãnncia e começo de carreira

   Page nasceu, filho de James Patrick Page e Patricia Elizabeth Gaffikin, no subúrbio de Heston , no oeste de Londres , em 9 de janeiro de 1944.  Seu pai era gerente de pessoal em uma fábrica de revestimentos plásticos e sua mãe, que era descendente de irlandeses. era secretária de um médico. Em 1952, mudaram-se para Feltham , e depois para Miles Road, Epsom , em Surrey. Page foi educado desde os oito anos de idade na Escola Primária Epsom County Pound Lane, e quando tinha onze anos foi para a Escola Secundária do Condado de Ewell em West Ewell . Ele encontrou seu primeiro violão, um violão espanhol, na casa de Miles Road: "Não sei se [o violão] foi deixado para trás pelas pessoas [da casa] antes de [nós], ou se era um amigo da família - ninguém parecia saber por que estava ali." Tocou o instrumento pela primeira vez aos 12 anos,  ele teve algumas aulas na vizinha Kingston , mas foi em grande parte autodidata:

   Quando eu cresci não havia muitos outros guitarristas... Tinha um outro guitarrista na minha escola que realmente me mostrou os primeiros acordes que aprendi e continuei a partir daí. Eu estava entediado, então aprendi sozinho a tocar violão ouvindo discos. Então, obviamente, foi uma coisa muito pessoal.

Page na infância com seu violão. [1]

Page, Pete Calvert e Rod Wyatt.

Esse "outro guitarrista" era um garoto chamado Rod Wyatt, alguns anos mais velho, e junto com outro garoto, Pete Calvert, eles praticavam na casa de Page; Page dedicava seis ou sete horas em alguns dias para praticar e sempre levava seu violão com ele para a escola secundária,  apenas para vê-lo confiscado e devolvido a ele depois da aula.  Entre as primeiras influências de Page estavam os guitarristas de rockabilly Scotty Moore e James Burton , que tocaram em gravações feitas por Elvis Presley .  A música de Presley " Baby Let's Play House " é citada por Page como sendo sua inspiração para pegar o violão,  e ele repetiria a interpretação de Moore na música na versão ao vivo de " Whole Lotta Love " no The Song Continua o mesmo . Ele apareceu na BBC1 em 1957 com um acústico Höfner President, que ele comprou com o dinheiro economizado com sua rodada de leite nas férias de verão e que tinha um captador para que pudesse ser amplificado, mas seu primeiro sólido A guitarra elétrica de corpo era uma Futurama Grazioso de segunda mão de 1959 , mais tarde substituída por uma Fender Telecaster , um modelo que ele viu Buddy Holly tocando na TV e um exemplo real do qual ele tocou em uma exposição de eletrônicos. no Centro de Exposições Earls Court, em Londres.

   Os gostos musicais de Page incluíam skiffle (um gênero musical inglês popular da época) e folk acústico, e os sons de blues de Elmore James , BB King , Otis Rush , Buddy Guy , Freddie King e Hubert Sumlin . "Basicamente, esse foi o começo: uma mistura entre rock e blues." 

   Aos 13 anos, Page apareceu no programa de busca de talentos All Your Own de Huw Wheldon em um quarteto de skiffle, uma apresentação que foi ao ar na BBC1 em 1957.  O grupo tocou "Mama Don't Want to Skiffle Anymore" e outra música com sabor americano, "In Them Ol' Cottonfields Back Home".  Quando Wheldon perguntou o que ele queria fazer depois da escola, Page disse: "Quero fazer pesquisas biológicas [para encontrar uma cura para] o câncer, se não for descoberto até então." 

   Embora tenha sido entrevistado para um emprego como assistente de laboratório, ele finalmente optou por deixar a escola secundária em West Ewell para seguir a música,  fazendo isso aos quinze anos - a idade mais precoce permitida na época - tendo obtido quatro níveis GCE O e depois de uma grande briga com a vice-diretora da escola, Srta. Nicholson, sobre suas ambições musicais, sobre as quais ela foi totalmente contundente.

Probably Neil Christian and the Crusaders. A young Jimmy Page, left, playing his first guitar [2]

   Page teve dificuldade em encontrar outros músicos com quem pudesse tocar regularmente. "Não era como se houvesse abundância. Eu costumava tocar em muitos grupos... qualquer um que conseguisse fazer um show, na verdade." Após passagens por recitais do poeta Beat Royston Ellis no Mermaid Theatre entre 1960 e 1961, e do cantor Red E. Lewis, que o viu tocando com os Paramounts no clube Contemporary em Epsom e contou ao seu empresário Chris Tidmarsh pediu a Page para se juntar à sua banda de apoio, os Redcaps, após a saída do guitarrista Bobby Oats,  Page foi convidado pelo cantor Neil Christian para se juntar à sua banda, The Crusaders. Christian viu Page, de quinze anos, tocando em um salão local, e o guitarrista excursionou com Christian por aproximadamente dois anos e mais tarde tocou em vários de seus discos, incluindo o single de 1962, "The Road to Love". 

   Durante sua passagem com Christian, Page adoeceu gravemente com febre glandular e não pôde continuar a turnê.  Enquanto se recuperava, ele decidiu suspender sua carreira musical e se concentrar em seu outro amor, a pintura, e se matriculou no Sutton Art College em Surrey. Como ele explicou em 1975:

   [Eu] viajava o tempo todo em um ônibus. Fiz isso durante dois anos depois de sair da escola, até o ponto em que comecei a conseguir um pão realmente bom. Mas eu estava ficando doente. Então voltei para a faculdade de artes. E isso foi uma mudança total de direção. É por isso que digo que é possível fazer. Por mais dedicado que eu fosse a tocar violão, eu sabia que fazer isso dessa maneira me deixaria para sempre. A cada dois meses eu tinha febre glandular. Assim, durante os 18 meses seguintes, vivi com dez dólares por semana e recuperei forças. Mas eu ainda estava jogando. 

Começo da Carreira, anos 60

   Enquanto ainda era estudante, Page frequentemente se apresentava no palco do Marquee Club com bandas como All Stars de Cyril Davies , Blues Incorporated de Alexis Korner e os guitarristas Jeff Beck e Eric Clapton . Ele foi descoberto uma noite por John Gibb do Brian Howard & the Silhouettes, que lhe pediu para ajudar a gravar alguns singles para a Columbia Graphophone Company , incluindo "The Worrying Kind". Mike Leander, da Decca Records, ofereceu pela primeira vez a Page trabalho regular de estúdio. Sua primeira sessão para a gravadora foi a gravação " Diamonds " de Jet Harris e Tony Meehan , que alcançou o primeiro lugar na parada de singles no início de 1963. 

   Após breves passagens por Carter-Lewis and the Southerners , Mike Hurst and the Method e Mickey Finn and the Blue Men , Page se comprometeu com o trabalho de sessão em tempo integral. Como guitarrista de estúdio, ele era conhecido como 'Lil' Jim Pea' para evitar confusão com outro notável guitarrista inglês, Big Jim Sullivan . Page foi chamado principalmente para as sessões como "seguro" nos casos em que um substituto ou um segundo guitarrista era exigido pelo artista. “Geralmente éramos eu e um baterista”, explicou ele, “embora eles nunca mencionem o baterista hoje em dia, só eu... Qualquer pessoa que precisasse de um guitarrista procurava Big Jim [Sullivan] ou eu mesmo”.  Ele afirmou que "Nos estágios iniciais eles apenas diziam, toque o que quiser, porque naquela época eu não sabia ler música nem nada."

Big Jim Sullivan com Jimmy Page no Set fe gravação [3]

   Page foi o guitarrista favorito do produtor musical Shel Talmy . Como resultado, ele garantiu sessões de trabalho em músicas para The Who and the Kinks .  Page é creditado por tocar violão de doze cordas em duas faixas do álbum de estreia dos Kinks , "I'm a Lover Not a Fighter" e "I've Been Driving on Bald Mountain", e possivelmente no lado B "I Gotta Move". Ele tocou guitarra base nas sessões do primeiro single do Who, " I Can't Explanation "  (embora Pete Townshend estivesse relutante em permitir a contribuição de Page na gravação final; Page também tocou guitarra solo no lado B , " Mulher Careca ").  Os shows de estúdio de Page em 1964 e 1965 incluíram " As Tears Go By " de Marianne Faithfull , " Everyone's Gone to the Moon " de Jonathan King , " Tobacco Road " dos Nashville Teens , " Heart of Stone " dos Rolling Stones. " (junto com "We're Wasting Time") (também, " Baby, Please Don't Go ", "Mystic Eyes" e " Here Comes the Night " de Van Morrison & Them , " The Crying Game " de Dave Berry " e "My Baby Left Me", "Is It True" de Brenda Lee , "Goldfinger" de Shirley Bassey ,  e " Downtown " de Petula Clark .

   Em 1964, Page contribuiu com a guitarra para a música incidental do filme dos Beatles de 1964, A Hard Day's Night . 

   Em 1965, Page foi contratado pelo empresário dos Stones, Andrew Loog Oldham, para atuar como produtor house e A&R do recém-formado selo Immediate Records , o que lhe permitiu tocar e/ou produzir faixas de John Mayall , Nico , Chris Farlowe , Twice as Muito e Clapton. Também em 1965, Page produziu um dos primeiros singles de Dana Gillespie , "Thank You Boy". Page também formou uma breve parceria de composição com o então interesse romântico Jackie DeShannon . Ele compôs e gravou canções para o álbum de John Williams (não confundir com o compositor de filmes John Williams ) The Maureeny Wishful Album com Big Jim Sullivan. Page trabalhou como músico de estúdio em Sunshine Superman de Donovan Leitch , em Release Me de Engelbert Humperdinck , nos álbuns de Johnny Hallyday Jeune homme e Je suis né dans la rue , no álbum de Al Stewart Love Chronicles e tocou guitarra em cinco faixas de Joe Álbum de estreia de Cocker , Com uma pequena ajuda de meus amigos . Ao longo dos anos, desde 1970, Page tocou guitarra em 10 faixas de Roy Harper , compreendendo 81 minutos de música.

   Quando questionado sobre quais músicas ele tocou, especialmente aquelas onde existe alguma controvérsia sobre qual foi seu papel exato, Page muitas vezes aponta que é difícil lembrar exatamente o que ele fez, dado o enorme número de sessões que tocou na época. . Em uma entrevista de rádio, ele explicou que "Eu estava fazendo três sessões por dia, quinze sessões por semana. Às vezes eu tocava com um grupo, às vezes eu poderia estar fazendo música para filmes, poderia ser um folk sessão... consegui encaixar todas essas funções diferentes." 

   Embora Page tenha gravado com muitos músicos notáveis, muitas dessas primeiras faixas estão disponíveis apenas como gravações piratas , várias das quais foram lançadas pelo fã-clube do Led Zeppelin no final da década de 1970. Os exemplos incluem as primeiras jam session com ele e os guitarristas Jeff Beck e Eric Clapton cobrindo vários temas de blues, que foram incluídos em compilações lançadas pela Immediate Records . Várias faixas iniciais foram compiladas no lançamento do álbum gêmeo, Jimmy Page: Session Man . Ele também gravou com Keith Richards na guitarra e voz no Olympic Sound Studios em 15 de outubro de 1974. Junto com Ric Grech no baixo e Bruce Rowland na bateria, uma faixa chamada "Scarlet" foi gravada (no mesmo ano em que ele tocou violão no The Stones). ' "Através das Noites Solitárias"). Page refletiu mais tarde em uma entrevista com Cameron Crowe da Rolling Stone : "Eu fiz o que poderia ser o próximo lado B dos Stones. Eram Ric Grech, Keith e eu fazendo um número chamado" Scarlet ". Não me lembro do baterista. Soava muito parecido em estilo e humor com aquelas faixas de Blonde on Blonde . Foi ótimo, muito bom. Ficamos acordados a noite toda e fomos para o Island Studios, onde Keith colocou algumas guitarras de reggae em uma seção. mas eram oito da manhã do dia seguinte quando eu fiz isso. Ele levou as fitas para a Suíça e alguém descobriu sobre elas que era uma faixa do meu álbum". 

   Page deixou o trabalho de estúdio quando a crescente influência da Stax Records na música popular levou a uma maior incorporação de metais e arranjos orquestrais nas gravações em detrimento das guitarras.  Ele afirmou que seu tempo como jogador de sessão serviu como uma escolaridade extremamente boa:

   Meu trabalho de sessão foi inestimável. A certa altura, eu jogava pelo menos três sessões por dia, seis dias por semana! E raramente eu sabia com antecedência o que iria tocar. Mas aprendi coisas mesmo nas minhas piores sessões – e acredite, joguei em algumas coisas horríveis. Eu finalmente desisti depois que comecei a receber ligações para fazer Muzak . Decidi que não poderia mais viver aquela vida; estava ficando muito bobo. Acho que foi o destino que, uma semana depois de parar de fazer sessões, Paul Samwell-Smith deixou os Yardbirds e eu pude ocupar o lugar dele. Mas ser músico de estúdio foi muito divertido no começo – a disciplina de estúdio era ótima. Eles apenas contavam a música e você não poderia cometer nenhum erro.


Yardbirds

   No final de 1964, Page foi abordado sobre a possibilidade de substituir Eric Clapton nos Yardbirds, mas recusou por lealdade ao amigo. Em fevereiro de 1965, Clapton deixou os Yardbirds e Page recebeu formalmente a oferta de seu lugar, mas não querendo desistir de sua lucrativa carreira como músico e preocupado com sua saúde nas condições de turnê, ele sugeriu seu amigo Jeff Beck. Em 16 de maio de 1966, o baterista Keith Moon , o baixista John Paul Jones , o tecladista Nicky Hopkins , Jeff Beck e Page gravaram " Beck's Bolero " no IBC Studios de Londres . A experiência deu a Page a ideia de formar um novo supergrupo com Beck, junto com John Entwistle do The Who no baixo e Moon na bateria.  Porém, a falta de um vocalista de qualidade e problemas contratuais impediram que o projeto decolasse. Durante este tempo, Moon sugeriu o nome "Lead Zeppelin " pela primeira vez, depois que Entwistle comentou que os procedimentos iriam voar como um balão de chumbo.

   Dentro de semanas, Page assistiu a um concerto dos Yardbirds em Oxford . Após o show, ele foi aos bastidores onde Paul Samwell-Smith anunciou que estava deixando o grupo.  Page se ofereceu para substituir Samwell-Smith, e isso foi aceito pelo grupo. Ele inicialmente tocou baixo elétrico antes de finalmente mudar para a guitarra dupla com Beck, quando Chris Dreja mudou para o baixo. O potencial musical da formação foi prejudicado, porém, por conflitos interpessoais causados ​​por turnês constantes e pela falta de sucesso comercial, embora tenham lançado um single, " Happenings Ten Years Time Ago ". Enquanto Page e Beck tocavam juntos no Yardbirds, o trio Page, Beck e Clapton nunca tocou no grupo original ao mesmo tempo. Os três guitarristas apareceram juntos no palco nos ARMS Charity Concerts em 1983.

   Após a saída de Beck, os Yardbirds permaneceram um quarteto. Eles gravaram um álbum com Page na guitarra solo, Little Games . O álbum recebeu críticas indiferentes e não foi um sucesso comercial, chegando ao número 80 na Billboard 200 . Embora seu som de estúdio fosse bastante comercial na época, as apresentações ao vivo da banda eram exatamente o oposto, tornando-se mais pesadas e experimentais. Esses shows apresentavam aspectos musicais que Page mais tarde aperfeiçoaria com o Led Zeppelin, principalmente performances de " Dazed and Confused ".

   Após a saída de Keith Relf e Jim McCarty em 1968, Page reconfigurou o grupo com uma nova formação para cumprir as datas inacabadas da turnê na Escandinávia. Para tanto, Page recrutou o vocalista Robert Plant e o baterista John Bonham , e também foi contatado por John Paul Jones , que pediu para entrar.  Durante a turnê escandinava , o novo grupo apareceu como New Yardbirds, mas logo lembrou da velha piada de Keith Moon e John Entwistle. Page manteve esse nome para usar em sua nova banda. O técnico Peter Grant mudou para "Led Zeppelin", para evitar erros de pronúncia como "Leed Zeppelin". 

Page entra no Yardbirds [4][5]

Led Zeppelin

   Led Zeppelin é um dos grupos musicais mais vendidos na história da gravação de áudio. Várias fontes estimam as vendas mundiais do grupo em mais de 200 ou até 300 milhões de álbuns. Com 111,5 milhões de unidades certificadas pela RIAA, eles são a segunda banda mais vendida nos Estados Unidos. Cada um de seus nove álbuns de estúdio alcançou o top 10 da parada de álbuns da Billboard dos EUA, e seis alcançaram o primeiro lugar. 

   Led Zeppelin foram os progenitores do heavy metal e do hard rock, e seu som foi em grande parte o produto da contribuição de Page como produtor e músico. [ citação necessária O estilo individualista da banda inspirou-se em uma ampla variedade de influências. Eles se apresentaram em várias turnês que quebraram recordes, o que também lhes rendeu uma reputação de excessos. Embora tenham permanecido um sucesso comercial e crítico, no final da década de 1970, a produção e a agenda de turnês da banda foram limitadas pelas dificuldades pessoais dos membros.

   Page explicou que ele tinha uma ideia muito específica em mente sobre o que queria que o Led Zeppelin fosse, desde o início:

   Tive muitas ideias dos meus dias com os Yardbirds. Os Yardbirds me permitiram improvisar muito em apresentações ao vivo e comecei a construir um livro de ideias que eventualmente usei no Zeppelin. Além dessas ideias, queria adicionar texturas acústicas. Em última análise, eu queria que o Zeppelin fosse um casamento de blues, hard rock e música acústica com refrões pesados ​​– uma combinação que nunca tinha sido feita antes. Muita luz e sombra na música. 

   O Led Zeppelin se separou em 1980 após a morte de Bonham na casa de Page. Page inicialmente se recusou a tocar no violão, lamentando a morte do amigo. Durante o resto da década de 1980, seu trabalho consistiu em uma série de colaborações de curto prazo nas bandas The Firm , the Honeydrippers , reuniões e trabalhos individuais, incluindo trilhas sonoras de filmes. Ele também se tornou ativo em trabalhos filantrópicos.  Page tentou dar forma a um super grupo com ex membros dos Yes que se chamaria XYZ mas que não deu em nada. Em 1982, foi convidado pelo realizador Michael Winner para gravar a trilha sonora do filme Death wish III. Page fez um retorno bem sucedido aos palcos com a série de concertos de caridade “ARMS Charity” em 1983. Page juntou-se a RoyHarper para a gravação de um álbum e digressão. Em 1984, gravou com Robert Plant “In the guise of The Honeydrippers”.

   

Pós Led

   Em 1990, um concerto de Knebworth para ajudar o Centro de Musicoterapia Nordoff-Robbins e a Escola Britânica de Artes Cênicas e Tecnologia viu Plant inesperadamente acompanhado por Page para tocar " Misty Mountain Hop ", " Wearing and Tearing " e " Rock and Roll ". No mesmo ano, Page apareceu com o Aerosmith no festival Monsters of Rock . Page também se apresentou com ex-membros da banda no casamento de Jason Bonham. Em 1993, Page colaborou com David Coverdale (da banda de rock inglesa Whitesnake ) para o álbum Coverdale–Page e uma breve turnê pelo Japão.

   Em 1994, Page e Robert Plant se reuniram como Page e Plant para uma apresentação inicial como parte da série “ Unplugged ” da MTV. O especial de 90 minutos, apelidado de Unledded , estreou com a maior audiência da história da MTV. Em outubro do mesmo ano, a sessão foi lançada como o álbum ao vivo No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded , e em DVD como No Quarter Unledded em 2004. Após uma turnê de grande sucesso em meados da década de 1990 para divulgar No Quarter , Page e Plant gravou Walking into Clarksdale de 1998 , apresentando as canções vencedoras do Grammy " Most High " e " Please Read the Letter ".

   Page esteve fortemente envolvido na remasterização do catálogo do Led Zeppelin. Participou de diversos shows e obras beneficentes, principalmente da Action for Brazil's Children Trust (ABC Trust), fundada por sua esposa Jimena Gomez-Paratcha em 1998. No mesmo ano, Page tocou guitarra para o cantor e produtor de rap Puff Daddy 's a música " Come with Me ", que contém muitos samples de " Kashmir " do Led Zeppelin e foi incluída na trilha sonora de Godzilla . Os dois posteriormente cantaram a música no Saturday Night Live .

   Após uma apresentação beneficente no verão, onde os Black Crowes foram convidados com ele, Page se juntou à banda para seis shows em outubro de 1999, tocando material do catálogo do Led Zeppelin e antigos padrões de blues e rock. Os dois últimos shows foram gravados em Los Angeles e lançados como um álbum duplo ao vivo , Live at the Greek em 2000. 

   Em novembro de 2011, a deputada conservadora britânica Louise Mensch lançou uma campanha para que Page fosse nomeado cavaleiro por suas contribuições à indústria musical. Em dezembro de 2012, Page, junto com Plant e Jones, recebeu o prêmio anual Kennedy Center Honors do presidente Barack Obama em uma cerimônia na Casa Branca. A homenagem é o maior prêmio dos EUA para aqueles que influenciaram a cultura americana através das artes.  Em fevereiro de 2013, Plant deu a entender que estava aberto a uma reunião do Led Zeppelin em 2014, afirmando que ele não é a razão para a dormência da banda, dizendo "Jimmy Page e John Paul Jones estão bastante contidos em seus próprios mundos e partem isso para [ele]", acrescentando que ele "não é o bandido" e que "não tem nada para fazer em 2014". Em 2013, Page (com Led Zeppelin) recebeu o prêmio Grammy de "Melhor Álbum de Rock" por Celebration Day . 

   Em maio de 2014, Page recebeu um doutorado honorário da Berklee College of Music em Boston .  Em uma entrevista à BBC na primavera de 2014 sobre a reedição dos três primeiros álbuns do Led Zeppelin, Page disse que estava confiante de que os fãs estariam interessados ​​em outro show de reunião, mas Plant respondeu mais tarde que "as chances de isso acontecer [eram ] zero." Page então disse ao The New York Times que estava "farto" da recusa de Plant em jogar, afirmando "Disseram-me no ano passado que Robert Plant disse que não faria nada em 2014, e o que os outros dois caras pensam? Bem, ele sabe o que os outros caras pensam. Todo mundo adoraria fazer mais shows para a banda. Ele está apenas brincando, e estou farto disso, para ser sincero, eu não canto, então não posso fazer isso. muito sobre isso", acrescentando: "Eu definitivamente quero tocar ao vivo porque, você sabe, eu ainda tenho um brilho nos olhos, então, sim, vou entrar em forma musical. apenas me concentrando na guitarra." 

   Em julho de 2014, um artigo da NME revelou que Plant estava "um pouco desapontado e perplexo" com Page na disputa contínua do Led Zeppelin, durante a qual Page declarou que estava "farto" de Plant adiar os planos de reunião do Led Zeppelin. Em vez disso, Plant ofereceu ao guitarrista do Led Zeppelin para escrever acusticamente com ele, já que ele está interessado em trabalhar com Page novamente, mas apenas de forma desconectada. 

   Em setembro de 2014, Page - que não faz turnê solo desde 1988 - anunciou que iria começar uma nova banda e apresentar material que abrangeria toda a sua carreira. Ele falou sobre suas perspectivas de pegar a estrada, dizendo: "Ainda não reuni [os músicos], mas vou fazer isso no próximo ano [ou seja, 2015]. Se eu saísse para tocar, tocaria um material que abrangeu tudo, desde minha carreira musical até meus primeiros dias com The Yardbirds . Certamente haveria algum material novo lá também ...". 

Discografia

Led Zeppelin 


Roy Harper


The Firm


Solo: 


 Coverdale–Page


Page and Plant